
Dipimpin oleh Robert Kuhn, GALVEZTON tidak hanya membangun suara, mereka membangun identitas keseluruhan di sekitar Galveston itu sendiri. Dan jalur ini memperjelas bahwa kota bukan sekedar latar belakang. Itu adalah alasan mengapa segala sesuatu ada. Dari nada pertama, ada perasaan bergerak, seperti Anda sudah berada di tengah jalan raya bahkan sebelum Anda menyadari apa yang sedang terjadi.
Secara sonik, “Roll to G-Town” berada di ruang pengaburan genre yang seharusnya tidak berfungsi sebaik yang seharusnya. Ada sentuhan Americana, blues, dan sesuatu yang agak aneh sehingga tidak mudah ditebak. Produksi yang direndam reverb memberikan kualitas kabur dan terbakar sinar matahari, seperti panas yang naik dari aspal. Kemudian harmonika menembus semuanya, tajam dan emosional, membuat trek menjadi sesuatu yang nyata.
Secara lirik, ini sederhana namun efektif. Ini bukan tentang berpikir berlebihan. Ini tentang kepergian. Ambil apa yang Anda perlukan, masuk ke dalam mobil, dan pergi ke suatu tempat yang terasa lebih baik daripada tempat Anda berada. Perasaan melarikan diri menjalar ke seluruh trek, tetapi tidak pernah terasa kosong. Ada niat di baliknya. Galveston bukan sekedar tujuan; itu adalah pengaturan ulang.
Visualnya mewujudkan ide itu tanpa berusaha terlalu keras. Sebuah jalan yang dapat diubah, jalan-jalan kosong, perhentian kecil di sepanjang jalan, dan akhirnya pantai. Terasa sinematik, namun tetap personal. Seperti Anda sedang melihat seseorang menelusuri kembali rute yang telah mereka lalui ratusan kali sebelumnya. Detailnya penting. Kabaret Samudera yang terbengkalai, jalanan sepi, pantai saat matahari terbenam. Itu semua membangun dunia tanpa memaksanya.
Apa yang membuat rilis ini menonjol adalah betapa terhubungnya rilis ini dengan sesuatu yang lebih besar. GALVEZTON tidak hanya merilis musik. Mereka secara aktif membangun komunitas seputar budaya kota melalui festival, acara, dan kolaborasi lokal. Energi itu muncul di lintasan. Rasanya ditinggali, bukan diproduksi.
“Roll to G-Town” berhasil karena tidak mencoba menjadi segalanya sekaligus. Ia tahu persis apa itu. Sebuah lagu tentang keluar, menuju ke suatu tempat yang terasa seperti milikmu, dan tidak melihat ke belakang.ADan sejujurnya, dari cara bingkainya, itu Galveston atau tidak sama sekali.
GALVEZTON terasa lebih besar dari sekedar sebuah band; rasanya seperti gerakan di sekitar suatu tempat. Pada titik manakah Anda menyadari bahwa Anda tidak hanya membuat musik, Anda juga membangun budaya?
Pertanyaan bagus. Hal GALVEZTON semuanya terjadi sekitar tahun 2022 ketika kita keluar dari pandemi. Saya merilis album baru, PERSEVERE, dan suaranya jauh lebih besar dan lebih kompleks dibandingkan penyanyi-penulis lagu yang telah saya lakukan sampai saat itu. Manajemen saya menyarankan perubahan nama pada saat kami memulai organisasi nirlaba pembangunan komunitas, La Izqueirda. Kami mulai mengadakan kompetisi selancar longboard dan festival musik, dan menggunakan hasilnya untuk mengadakan konser ramah keluarga gratis di taman tua yang sejuk di Seawall, di mana terdapat panggung bersejarah yang telah kosong selama bertahun-tahun. Semua orang menyukainya. Orang-orang tua, muda, dan anak-anak di pulau itu keluar, bermain, menari, dan bernyanyi. Hal ini memungkinkan band lokal dan regional untuk tampil dan membuat sedikit perubahan, dan memberikan ruang bagi penduduk setempat untuk berkumpul dengan aman dan mengenal tetangga mereka. Kami menyebut rangkaian konser musim panas Selamatkan Penduduk Lokal dan Anda dapat melihat pembangunan komunitas setiap minggunya. Galveston, seperti kebanyakan orang di dunia, telah kehilangan budaya dan senimannya karena gentrifikasi, dan acara ini memberi kita sebuah platform untuk menggalang keindahan rumah kita dan para seniman yang dipeliharanya.
“Roll to G-Town” adalah tentang pelarian, namun sangat spesifik tentang tujuan Anda. Ada apa dengan Galveston yang membuatnya terasa seperti reset, bukan sekadar tujuan lain?
Houston adalah hutan kota luas yang sering kali terasa tak terhindarkan. Galveston selalu menjadi tempat perlindungan seperti itu. Dia tempat pertama di mana Anda dapat melihat cakrawala dan sedikit terhubung dengan alam. Dia ujung jalan dan selalu menarik orang-orang yang berada di ujung jalan. Seniman, musisi, gelandangan, nelayan, peselancar, bajak laut, gangster, dan orang-orang pinggiran telah tertarik ke sini selama bertahun-tahun karena hal tersebut. Anda melintasi jalan lintas besar, mencium udara, dan meninggalkan Houston dan seluruh dunia. Hal ini menghasilkan komunitas yang cukup kuat yang terdiri dari orang-orang berpikiran mandiri yang mewujudkan impian mereka. Ia juga memiliki kehadiran energik yang kuat yang dirasakan sebagian besar orang, dan dibicarakan oleh beberapa orang. Pernahkah Anda mendengar tentang Ley Lines?Â
Suara Anda berasal dari banyak pengaruh berbeda tanpa berada di satu jalur. Apakah menurut Anda genre menjadi kurang penting ketika identitas di balik musik sekuat ini?
Tentu saja. Saya telah tinggal di seluruh dunia dan mempelajari banyak sekali musik yang berbeda, dan pada intinya, semuanya sama. Musik adalah ritme dan melodi. Ritme adalah detak jantung kita. Melodi adalah semangat kami. Lokasi kami semua mendiami budaya dan iklim, dan di mana pun kita berada, kita menangkap suara dan getaran lokal, sehingga hal ini menciptakan genre berbeda yang mengekspresikan diri ketika kita membuka diri terhadap musik. Ini adalah bahasa universal dan cara untuk terhubung dengan orang-orang di mana pun kita berada. Itu menyatukan kita dan menunjukkan betapa miripnya kita semua.
Anda telah tinggal dan bekerja di seluruh dunia sebelum kembali ke Texas. Bagaimana kepergianmu membentuk perspektifmu tentang arti sebenarnya “rumah”?
Meninggalkan adalah Kembali. Saya adalah seorang pemuda yang sangat letih dan gelisah ketika saya meninggalkan rumah pada usia sembilan belas tahun, dan begitu saya pindah, saya tidak berpikir saya akan pernah pulang ke rumah. Saya menemukan banyak keindahan dan banyak cinta di luar sana, meskipun sebagian besar waktu saya tidak punya apa-apa. Saya tinggal di desa-desa adat dimana masyarakatnya mencari ikan, bertani, dan membuat rumah mereka dari pohon yang kami tebang dan batu bata yang kami buat. Orang-orang tidak punya uang dan tersenyum serta hidup dengan kebahagiaan yang tidak pernah saya lihat di tempat saya dibesarkan. Orang-orang bahagia karena komunitas dan keluarganya. Hubungan dan koneksi ini adalah sumber kebahagiaan sejati, dan ketika saya kembali ke Texas setelah lebih dari satu dekade, saya mendapat apresiasi baru terhadap keluarga dan komunitas saya yang ingin saya pelihara dan kembangkan. Saya tahu saya bisa tinggal di mana saja, tetapi saya membuat keputusan untuk tinggal di tempat saya berada.Â
Antara musik, festival, dan kerja komunitas, Anda membangun sesuatu yang nyata di Galveston. Bagi Anda, seperti apa kesuksesan di luar arus dan angka?
Dia pastinya keseimbangan yang harus saya periksa sendiri setiap hari. Saya harus menarik napas dalam-dalam beberapa kali dan menenangkan pikiran ketika saya melihatnya menjadi liar dengan semua angka dan data. Kita semua membutuhkan uang untuk bertahan hidup dan menjaga segala sesuatunya tetap berjalan, tapi saya rasa kita semua tahu bahwa bukan itu yang membawa kebahagiaan. Kesuksesan adalah kebahagiaan sejauh yang saya tahu, dan saya harus selalu bertanya pada diri sendiri, “Bagaimana jika saya bahagia dalam hidup?†Jawabannya selalu membawa saya pulang ke rumah dan membayangkan gadis kecil saya, istri saya, serta teman-teman, keluarga, dan komunitas di sekitar saya.Â
Saya telah melakukan berbagai macam pekerjaan, dan terkadang rasa takut harus kembali bekerja di pabrik, di bidang konstruksi, atau di laut menyerang saya. Saya hanya mengingatkan diri sendiri betapa bangkrutnya saya dan betapa bahkan pada saat-saat itu, saya bisa melewatinya dengan baik. Saya tahu cara berpikir, menunggu, dan berpuasa, dan bertahan tanpa hasil apa pun. Saya merasa jauh di depan sekarang. Kesuksesan adalah bangun setiap hari dengan sedikit kesempatan untuk menyaksikan matahari terbit. Kesuksesan adalah mempunyai tempat untuk pulang dan beristirahat setelah pekerjaan selesai, dan merasakan cinta di sana. Sukses adalah memiliki ruang dan kesempatan untuk bermain musik dengan teman dan penggemar saya, tidak peduli seperti apa panggung dan penontonnya. Bisa bermain musik, menulis, dan berkreasi saja sudah sukses. Apa yang kami menangkan adalah apa yang kami lakukan. Dia sangat penting untuk melepaskan diri dari hasil.





