Pada tahun 1884, sekelompok seniman mendirikan sebuah alternatif terhadap cara karya mereka dipamerkan. Georges Seurat, Paul Signac, Odilon Redon, dan lainnya memaksa Dewan Paris untuk mengizinkan pameran “sans jury ni récompense,” tanpa juri atau hadiah. Dengan demikian, Société des Artistes Indépendants lahir. Pameran pertama mereka termasuk karya-karya dari lebih dari 400 seniman dan mengubah cara seniman menyajikan karya mereka kepada publik.
Satu setengah abad kemudian, seniman di seluruh dunia masih menggunakan istilah yang diciptakan oleh individu ini untuk menjelaskan status mereka: seniman independen, sebuah posisi yang didefinisikan sebanyak oleh kebebasan sebagai oleh tanggung jawab.
“Ketika saya memikirkan klasifikasi seorang seniman independen, dua kata yang terlintas dalam pikiran saya: kebebasan dan tanggung jawab,” kata Renana Raz. “Saya pikir ada ketegangan antara kedua hal tersebut sepanjang waktu. Di satu sisi, saya memiliki kebebasan artistik, yang merupakan hal yang luar biasa dan berharga; di sisi lain, saya bertanggung jawab atas segala hal yang terkait dengan produksi dan sisi teknis dari karya saya.”
Raz, 47 tahun, adalah salah satu seniman multidisiplin terkemuka Israel, dengan karyanya meliputi teater, tari, film, dan televisi. Dia bergelut antara peran sebagai aktor, penari, koreografer, guru, dan direktur artistik.
Dia juga merupakan agitator budaya, menciptakan karya-karya untuk orang dewasa dan anak-anak yang melintasi genre, menawarkan komentar sosial dan politik, serta membentangkan konvensi-konvensi pertunjukan. Di luar kesuksesan panggung mereka, karya-karya seperti YouMake ReMake dan VHS Blast from the Past telah menjadi format yang dikenal dalam budaya Israel kontemporer. Saat ini, Raz sedang berkolaborasi dengan kelompok teater Tziporela pada edisi baru dari YouMake ReMake.
Bagi Raz, bekerja secara independen bukanlah pilihan kedua, melainkan pilihan yang disengaja. Selama kariernya, dia bergerak masuk dan keluar dari lembaga-lembaga tari dan teater yang mapan. Saat ini, dia sedang dalam tahap latihan untuk pertunjukan ulang Salome di Opera Israel, produksi tahun 2019 yang disutradarai oleh Itay Tiran yang dia koreografi.
Pada bulan Mei, Raz akan kembali tampil solo yang ia persembahkan pada akhir 2025 di Machol Shalem Dance House di Yerusalem. A Lesson in Movements adalah sebuah meditasi tentang koreografi dan gerakan, dan mungkin merupakan karya minimalisnya hingga saat ini.
Bagi banyak seniman yang bekerja di luar lembaga-lembaga, stabilitas keuangan tetap menjadi salah satu tantangan utama. Kemandirian menawarkan kebebasan, tetapi tidak menjamin keamanan. Di sektor budaya yang langsung terpengaruh oleh ketidakstabilan nasional, dengan pertunjukan-pertunjukan dibatalkan dan ketidakpastian membentuk bulan-bulan mendatang, seniman lepas harus menanggung dampak secara langsung.
Raz percaya bahwa seniman dapat membangun stabilitas dengan menerapkan kreativitas mereka tidak hanya pada karya mereka, tetapi juga pada cara mereka mempertahankannya.
“Saya merasa bahwa perjalanan saya sebagai seniman independen telah mengajari saya banyak tentang bidang saya, tidak hanya tentang cara membuat dan mengatur karya-karya. Ini mengajari saya tentang segala hal yang mengelilinginya, fungsi-fungsi di balik layar,” kata dia.
“Ketika Anda berhadapan dengan sistem-sistem itu, Anda bisa bermain dengan mereka. Ketika Anda bekerja di teater-teater mapan, Anda tidak selalu melihat detail-detail tersebut. Bekerja secara independen, Anda terbuka pada semua area ini. Jika Anda melihatnya dan menggunakan kreativitas Anda, Anda dapat memperluas kemungkinan-kemungkinan Anda untuk mendapatkan uang,” katanya.
Salah satu inisiatif paling sukses dari Raz adalah seri lokakarya untuk anak-anak, Boogie Woogie. Ses… Kepak! Panjang sekali ya! Tapi, itu sangat berguna. Pelayanan terjemahan Bahasa Indonesia kami sangat membantu. Jika Anda ingin melanjutkannya hingga akhir, silahkan menggunakan kami lagi. Terima kasih.
